吴一峰的波折

1. 吴一峰的波折

上世纪三四十年代，吴一峰的艺术活动相当活跃，1950年以前，他在上海、杭州、重庆、四川、云南、贵州各地举办画展非常频繁，当时报纸报道也比较多，民国时期组建四川美协，吴一峰担任了主要的组织联络工作，为沟通与全国文化艺术界的交流发挥了积极的作用。1950年以后，由于时代的变迁，以绘画为业的吴一峰失去生活来源，为了生活，他去一家工厂干了几年的材料保管工作，与外部美术界的联系暂时中断了几年。1956年他正式调到四川省文化局美术工作室，才算是又回到了美术专业的队伍。但一年多以后，他又被划为“右派”下放劳动，又与美术界暂时失去了联系。“右派”摘帽以后，不久又是连续十年的文化大革命。在此期间，吴一峰遭受了很大的政治冲击，直到1979年平反，他才重新回到并活跃于画界。这二三十年间断断续续的波折，使吴一峰逐渐与主流画坛相疏离，吴一峰的名字也逐渐淡出人们的视野。虽然吴一峰一直锲而不舍地坚持写生创作，且有大量的好作品，但由于上述原因，吴一峰本人对这些作品采取很低调、很谨慎的态度，许多好作品不轻易示人。包括他精心收存的黄宾虹、郭沫若、郑午昌、张大千、李可染、陆俨少等众多名人给他的信函或作品，直到2005年他的老伴去世后，子女们清理遗物时才发现的。由于半个世纪的历史原因，吴一峰的杰出成就被湮埋忽略。因此，著名美术理论家郎绍君将这次画展的举办喻为“掘开沉埋的历史”，中国美术界将由此“重新认识一位曾被长期忽略但真正重要的艺术家——吴一峰”。

2. 吴一峰的介绍

吴一峰，平湖人，字一峰，别名士浚，又名立，自号大走客，别号吴窦圌，斋名“一峰草堂”，中国书法家协会会员，中国美术家协会会员，四川省诗书画院顾问，成都画院顾问，四川省文史研究馆馆员。

3. 吴一峰的故事

 吴一峰没有进过音乐专业学校，甚至连普通中学都没毕业，但他从小喜爱民族乐器。在杭州读中学时，他就被《当代日报》（杭州日报前身）誉为“少年笛手”，后曾师从著名箫笛演奏家宋景濂学笛。上世纪50年代考入剧团做演员期间，他仍吹笛不辍，经常主动入乐队参与演奏，担任“正吹”。他当时就积极改进婺剧音乐及其乐队建制，取得了很好的演奏效果。1961年调到兰溪婺剧团，他更进一步致力于钻研音乐。“其实当时我对婺剧的一些原唱调并不大了解。‘作曲’谈何容易？幸好那时剧团大都演出老戏，不用怎么作曲，我也就天天坐进乐队跟着演奏。这一来，使我得到了学习传统的好机会，逐渐能分辨出各个唱调的原貌，以及什么戏剧情绪唱什么样的唱调了……”慢慢地，吴一峰不断在传统基础上求变、创新，他为许多剧作所作的曲，总让演员易上口、能发挥，便于乐队演奏，适合导演处理、演员表演，也深受观众喜爱。20多年编曲生涯，《李渔别传》《东海魂》《君子亭》是他最难忘也最得意的作品。吴一峰觉得，婺剧团的音乐原创是太少太少了，这与人才的断层和过度注重市场开发等有关。也许是婺剧音乐编曲人才太少，新的编曲人才也不容易培养，吴一峰在1986年调入文联，包括后来退休至今十来年，兰溪当地以及义乌、江山等地的婺剧团还是会不时地请他帮忙。有时灵感来了，吴一峰就会半夜起来作曲，哪怕是在寒冷的冬夜；有时他出门不便，有些剧团就会搬一套人马过来，配合他的作曲工作，有的剧团甚至专门派人过来跟他学习编曲。与他接触过的人都说：“只要你有需要，吴老师都会将全部东西毫无保留地教给你。” 吴一峰说，他从婺剧音乐的创作实践更多地转到婺剧音乐研究，是从1986年入选《中国戏曲音乐集成·浙江卷》编辑部之后开始的，而之前他对婺剧音乐研究得并不多，也没那么深入。这套书编写历经12年才“修成正果”，随后编辑部又齐心地用多年劳动所得的稿费，自费出了他们觉得体例更合理科学，也更具成果的《戏曲音乐类种》一书。这个编辑部形式松散，成员来自全省各地，平时各自都有其他工作，但大家分工明确，团结一致，有事就碰头开会。每一次编辑会更像是学术研讨会，所有人都开诚布公，学术上能坦陈己见，畅所欲言，这对吴一峰开展研究工作帮助极大。主编洛地要求非常严格，他要求每个编辑不仅是资料的编撰者，更要做个能揭露事物本质和真谛的人，要做到“识、知、道”。吴一峰觉得，戏曲音乐编曲说容易也容易，说难也很难，但绝非有些人说的“套套老调就行了”，也不是简单化地把老调全部推翻而另行“作”曲。戏曲音乐编曲必须遵循其本体规律，保持其传统本质，“守其本易其色”，“据本而演文”。最根本的是戏曲音乐是由戏演出来的，是由演员唱出来的，它要求美听，但不能放弃原则地以“花”代美，以“繁”代美。吴一峰告诉记者，一个地方剧种区别于另一个地方剧种的标志是什么？不是表演程式，不是服饰化妆，也不是传统剧目，而是戏曲音乐。为什么电影看了一遍已经足够，戏曲“看你千遍也不厌倦”？因为戏曲音乐对特定的观众具有恒久的魅力，与其说看戏，不如说听戏。音乐，既是戏曲的标志，也是戏曲的根基、戏曲的灵魂，更是戏曲的魅力所在。婺剧音乐现在有点脱离传统的倾向，有时为了迎合市场，放弃了很多自己的东西，甚至离开本体太远了。“其实，老传统蛮好听的。传统也有大量可变、待创新的地方，戏曲编曲要注意到戏曲音乐表现的各种可能性，艺术表现无废品，关键在于怎么用。”在这方面，吴一峰有不少亲身的创作体会，甚至还大胆地将所谓的“糟粕”变成了精华。婺剧传统有一点被人认为是“糟粕”———唱起来只听得“啊、咦”两字，因被人嗤笑而废除数十年。1989年兰溪婺剧团排演《李渔别传》。剧本中有个叫丁藩的角色，他“磨穿铁砚为皇封”，讥讽李渔读书写戏是“处处路不通”，这个角色不是一般的丑角，是一个文绉绉的酸秀才，用什么唱调能刻画这个人物？作曲吴一峰根据笛子（散声）闷3的吹奏特点，创作了摊簧“角字北调”，并要演员用“雌雄嗓”（就是“啊、咦”）来唱，结果效果出奇的好，将缺点变成了特点。吴一峰说，他进行婺剧音乐编曲还有一个有利条件，那就是他的夫人阎庆花。阎庆花原先是个婺剧演员，当他作品完成后，首先就唱给她听，她是他的第一个听众，也会及时提出一些客观中肯的意见与建议。

4. 吴云峰的人物生平

1984.09——1988.08 浙江林学院经济林专业学生；1988.08——1989.09 雁荡山风景区林技站负责人；1989.09——1990.12 虹桥区农技站技术员兼区护林委办公室主任；1990.12——1996.10 中共乐清县（市）委组织部秘书、办公室主任、主任、部务成员、干部一科科长；1996.10——2001.12 中共乐清市委组织部副部长、市委知识分子工作办公室主任；1999.11——2001.12 中共乐清市委组织部副部长（正局级）；2001.12——2003.02 虹桥镇党委书记（副县级）；2003.02——2005.12 中共乐清市委办公室主任（副县级）；2005.12——2009.09 温州市雁荡山风景旅游管理局党委书记、局长（其中：2006年12月被任命为乐清市委常委）；2009.09—— 乐清市委常委、副市长 。